中国首个幽默独唱音乐会

吴霜《笑唱花腔》音乐会

演出介绍

古典音乐是一种从西方中世纪开始至今、在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。

有人认为古典音乐给人的感觉有古董、古板的味道。也有人根据牛津英文辞典对古典的定义“in traditional and serious style”而认定其为“严肃音乐”，于是古典音乐就一再戴着它“古板、严肃”的帽子，与观众越来越远。下此定义的人一定没有好好查字典，因为serious的第二条义项是：(指书、音乐等）启发思考的。启发思考可不等于“严肃”到让人听古典就想睡觉。

在此种启示下，2011年10月17日，北京保利剧院举办了一场国内前所未有的独唱音乐会：吴霜《笑唱花腔》幽默独唱音乐会。这是一枚在古典音乐市场引起轩然大波的重磅“炸弹”。作为中国首例幽默独唱音乐会，这场音乐会颠覆了以往人们对古典音乐的“古板”看法，同时歌唱家吴霜唱功“高难度”、歌曲品味“高档次”、演出笑声“高密度”，带给观众无限的惊喜。从场内座无虚席且观众聚精会神地聆听即可看出，这是一场令人不想错过的独唱音乐会。

吴霜《笑唱花腔》是将诙谐幽默的台词和肢体语言融于古典音乐会的成功典范，既可以通过花腔女高音歌唱家吴霜专业的演唱让观众感受古典音乐的深刻和魅力，又能让观众轻松自在地聆听，欢声笑语中感受高雅艺术。

出身名门  大家指点

作为戏剧大师吴祖光和评剧大师新凤霞的爱女，吴霜从小就被极其深厚的文化艺术底蕴所浸透。她师从郭淑珍教授学习花腔，并深得周小燕教授伯乐般垂青，后赴美国印第安纳州音乐学院追随世界著名声乐大师卡.威廉斯教授继续提高和完善歌唱技巧。

《笑唱花腔》音乐会以“幽默吴霜”、“百变吴霜”、“魔音吴霜”，成就了三个“举世无双”。

幽默吴霜

音乐会中，吴霜运用诙谐幽默的表演和歌唱方式与现场进行互动：歌词、服装、导演、指挥、乐手、观众都将变成即兴成趣的元素。吴霜号称她要借此打破古典音乐会只能“端”着唱和“竖”着（耳朵）听的局面。而她，确实做到了！成功地霸占着观众的视线，让人无暇分神，唯有全身灌注地观看演出。与此同时，吴霜不仅仅是一位歌唱家，更是一位成功的剧作家。她的话剧剧本作品曾多次获得戏剧文学奖，被誉为“中国戏剧界的一颗灿烂新星”，而音乐会中所有幽默桥段均由吴霜自己创作。

百变吴霜     

为了配合吴霜的表演，制造更多的舞台效果，保利演艺特地聘请了中国中央歌剧院专业造型师任小秋和思维新颖独特的年轻服装设计师孟适，共同来为《笑唱花腔》音乐会的主角吴霜老师打造精致独特，秀丽高雅的演出服饰。所有服饰均暗藏玄机，神奇的“机关”在吴霜老师演出时一一启动。演出曲目的不同连带着服装也被附上“魔法”，时而华丽高雅，时而搞怪疯癫，成就了上一秒下里巴人、下一秒阳春白雪的舞台效果，十分震撼。在吴霜演唱歌曲以及与大家逗乐的同时，瞬间变化的服饰类似于川剧艺术中的变脸和西方的奇幻魔术，十分惊艳。

魔音吴霜

曲目方面不断地精选细挑，既有普契尼的歌剧选段《我亲爱的爸爸》、《多雷塔之歌》、《今夜无人入眠》，也有代表花腔女高音水准的《笑之歌》、《春之声圆舞曲》等西洋经典唱段以及《玛依拉变奏曲》、《前门情思大碗茶》、《同桌的你》、《二泉映月》、评剧《报花名》、程派京剧选段等中国作品。

由一名歌唱家在一场音乐会中独自表现西洋歌剧、中国民歌、流行歌曲、评剧、京剧、大鼓等完全不同发声领域的门类艺术以及幽默的形体和喜剧台词，这与其说是前所未有的壮举，不如说是对吉尼斯世界记录的勇敢挑战。这既是吴霜《笑唱花腔》音乐会的由来，也是中国歌唱家首次挑战人类跨界歌唱发声极限的由来。